Content
Washington está en su mejor momento (sin exageraciones) y A$AP Rocky ofrece una actuación impecable en un papel secundario. Lee da forma a ese dilema moral con sus tropos habituales, mezclados en una película fluida. Este emocionante y reflexivo thriller se inspira en High and Low, de Akira Kurosawa, de 1963, pero es puro Spike Lee, lo cual es un gran elogio. Con influencias de Magnolia, de Paul Thomas Anderson, y Short Cuts, la adaptación de Raymond Carver por Robert Altman, parece un tipo de película de terror completamente nuevo.
Máquina de guerra (
El efecto de esta devastadora mezcla de documental y drama es que un thriller tenso en el que el tiempo corre se convierte en una imagen cruda, casi insoportable, de la brutalidad de la guerra. Una película intensa, llena de suspenso y fascinante, Mendonça Filho consolida su reputación como uno de los mejores directores de la actualidad. Wagner Moura es dinámico y aporta todo su carisma al papel de Marcelo, un profesor apolítico que se cruza con un oligarca vinculado al gobierno y se convierte en blanco de un asesinato. Con su hogar familiar en peligro y el futuro de sus hijos en juego, decide convertirse en un Mr. Ripley sin mucho talento y comienza a asesinar a los candidatos rivales para el trabajo que desea.
Creada por Aziz Ansari y Alan Yang y protagonizada por el primero, la clave de esta comedia con toques de drama es su tono honesto y sincero sin caer en los estereotipos y reflejando a una generación de una forma brillante. El llamado "caso Asunta", el asesinato de una niña en Galicia en 2013, es uno de los true crime más mediáticos de España y la serie es una auténtica maravilla que se ha convertido desde su estreno en una de las mejores de la plataforma. Un drama sobre una joven que pertenecía a una comunidad judía ultraortodoxa en Nueva York, que nos mostró la vida de una comunidad hasta ahora desconocida. Entre tierna, bizarra, surrealista y divertida, nos cuenta el ascenso de uno de los personajes televisivos más importantes de los dos mil. Para los expertos de Espinof, es la mejor miniserie de Netflix de 2025 y en seis episodios consigue hacerle justicia a una de las épocas más locas de la televisión en España.
Una última aventura: así se hizo Stranger Things 5 (
- Victor narra los días previos y posteriores a la agresión con franqueza y un humor sarcástico e impasible, de modo que un drama potencialmente sombrío se convierte en una oda peculiar y agridulce a la resiliencia y la amistad femenina.
- Las primeras dos temporadas de ‘Narcos’ merecen estar en esta lista más que la tercera, y es que el carisma del narco colombiano traspasaba la pantalla.
- Muy atractivo el recurso, ya en ‘Castillo de naipes’, de que el personaje cuente cómplice, a cámara, lo que piensa, en lugar de hacerlo con voz en off.
- Una cosa que me ha parecido curiosa es que al cambiar de una cámara a otra a veces se notan diferencias de tono.
27 años después, 18 capítulos de una hora dirigidos íntegramente por David Lynch volvieron a marcar un antes y un después en una época en la que el oficio parecía haber sido definitivamente subyugado a la producción industrial. Vuelvan a ella y (re)descubran por qué ‘Perdidos’ es la cima de la televisión del siglo XXI. Por el camino, un episodio piloto antológico (el más caro de la televisión hasta entonces), imágenes imborrables como ‘La constante’ o "Not Penny’s boat", un final que sigue generando debate y la irrepetible sensación de una isla a la que siempre querías regresar. J. Abrams ranking de casinos online en españa al olimpo de la ciencia ficción, mientras que su compositor, Michael Giacchino, ascendía a la división de honor y se convertía en brújula para cineastas como J.
Las mejores series del siglo XXI para ver en Netflix, Prime Video, HBO Max, Movistar Plus+…
El problema es que el dúo se separó hace años, tanto profesional como personalmente, y Charles no les ha dicho a ninguno de los dos que el otro también estará en la isla. Tras la primera película de Song, Past Lives, esta es otra joya de una de las cineastas más originales y con matices en la actualidad. Chris Evans es el ex que todavía la ama, pero solo puede ofrecerle la vida de un actor en apuros, y Lucy no quiere ser pobre. Materialists ("Materialistas") puede parecer una comedia romántica tradicional, pero rompe con cualquier idea preconcebida del género y ofrece una visión clara de las relaciones en nuestro mundo materialista. La clave es que los Philippou se toman el terror y el drama de la película con la misma seriedad. Danny y Michael Philippou dieron un impresionante salto de youtubers a directores de largometrajes con su escalofriante película de terror Talk to Me en 2022, y la siguiente obra de los gemelos australianos es aún mejor.
En cuanto a las cámaras, su módulo trasero es triple, con 3 sensores de 50 megapíxeles para cámara principal, ultra gran angular y telefoto. En general, el rendimiento de este smartphone es muy positivo, y el paso de una app a otra es fluidísimo. En las jornadas de uso más intensivo fuera de casa si notaba que estaba quedándome sin carga lo enchufaba unos minutos a la corriente y llena de nuevo. Destacar, además, que su rendimiento es suficiente para el día a día —aunque mejorable, como veremos en el apartado de puntos débiles— y su batería aguanta perfectamente el día. Su pantalla LTPO OLED de 6,8 pulgadas, resolución de 2.848 x 1.276 píxeles, 460 ppi y tasa adaptativa 1–120 Hz ofrece una experiencia fluida y visualmente atractiva, y me ha encantado para ver series o pelis.
Molly Smith Metzler da forma a una serie maravillosa que tiene a Margaret Qualley como una protagonista fascinante. Lo que podría parecer un thriller policiaco más se transforma en una miniserie que reescribe un género manido. Habla sobre la vida, la tristeza y el vacío existencial desde el humor, y nos ha dejado frases memorables y profundas que será de esas series que recordaremos siempre. Si empapelar la puerta del Sol de Madrid con la cara de Pablo Escobar en Navidad no es ser mainstream, no sé qué lo será. Se convirtió en la mejor serie de terror de 2018, y es una serie redonda en su forma y su fondo. Se ha convertido en el ejemplo perfecto de cómo la televisión puede crear un mundo nuevo e implicarnos a todos en él.
Kaitlyn Dever es uno de los nombres de los que más vamos a oír hablar en los próximos años. Es una pequeña joya en todo ese catálogo gigantesco de Netflix, y la culpa de su éxito la tiene su creadora y protagonista, Natasha Lyonne. No estuvo exenta de polémica (mucho se debatió sobre la serie y la educación de los niños), y estuvo nominada en diferentes premios de series de televisión. Si aún no la conoces, no te pierdas la que ya es una de las mejores series de Netflix. Tan hermosa como terrible, fue una serie de la que todos hablamos y de esas que todos recordamos después de que terminara hace ya varios años.
La maravillosa comedia de Los Javis (una de las mejores comedias que podemos ver en Netflix) no es solo una oda a la cultura pop, también un maravilloso homenaje a personajes olvidados que formaron parte de nuestra infancia y adolescencia. Mindy Kaling firma esta fantástica serie adolescente que sigue a una joven india en Estados Unidos y que está llena de humor sin descuidar la profundidad de sus personajes. Q’ nos lleva a un magnético Edimburgo para mezclar con soltura el noir nórdico con el thriller y una ristra de personajes complejos en el que brilla el increíble Matthew Goode como protagonista. Con un guión brillante y unos carismáticos protagonistas, esta serie llena de intriga, inteligencia y maldad a partes iguales, es y será de las mejores originales de la plataforma. Esta miniserie de Lisa McGee, creadora de ‘Derry Girls’, una de las mejores series de mujeres de la historia de la televisión, es una comedia negra llega de humor irlandés. Todo eso, más un humor negrísimo, latía en el fondo de las tramas sobre una viuda y sus hijos buscándose la vida en medio de la muerte.
Walter White es el peligro, el que llama a la puerta, un héroe que decide pasarse al lado oscuro porque se le da bien y le sienta mejor… aunque por el camino deje atrás a su familia, a Jesse Pinkman –el rol de Aaron Paul es de los que te rompen el corazón– o al Saul Goodman de Bob Odenkirk, protagonista de un spin-off majestuoso. En cambio, el remake sobre las jornadas en la papelera Dunder Mifflin, capitaneadas por el patético Michael Scott (Steve Carell), duró nueve temporadas y se ganó la gloria televisiva. Bajo esa nube de humo perverso llena de soledades, secretos, algo de sangre y diálogos agudos, convivían agresivos publicistas con mujeres ninguneadas salvo para el sexo voluntario o forzoso (¡y qué plantel femenino!), aunque en el fondo ellas manejasen los hilos. La agencia de publicidad Sterling Cooper y su delfín estrella Don Draper (el catapultado Jon Hamm), mujeriego de pasado turbio, dieron una envergadura exquisita a los años 60, en los que se bebía y se fumaba (mucho. Una osadía en la tele americana) en una atmósfera chic, gracias al vestuario de Janie Bryant. Decidido a que entendamos que en la ficción, como en la vida, no es necesario ni conveniente conocer todas las soluciones, Lynch nos regaló una obra que aborrece la nostalgia para ir más allá, jugando con las expectativas de un modo tan cruel como placentero que termina convirtiéndose en todo lo que necesitábamos, incluso sin haber sido capaces de soñarlo antes.
